音乐与多元感官发展（二）：触觉（44期）

笔者一岁大的姪女，最近参加了「凌乱玩耍」（messy play）的亲子工作坊，利用麦皮、米、水、意粉、果冻、冰等，进行刺激触感探索，纵使小侄女下课后成为了「污糟猫」，但她在玩的过程显得非常投入以及专注。教育家蒙特梭利提倡利用孩子的天性，容让孩子在有限制的自由内探索，能培养出独立的人格。触感发展和艺术表达，更是有密不可分的关系。

发展触感的重要性

触觉是人体发展最早、最基本的感觉。初生婴儿透过与母亲肌肤的接触，感受到温度，可以获得满足、安全的感觉。痛觉也是触觉发展的重要一环，我们学会保护自己，远离危险。手指触摸质感、温度，感受重量、压力等变化，也是对于日后生活的预备和学习。出现触觉缺乏、触觉迟钝等问题的孩子，会较易过动（无时无刻寻找触觉刺激），同时也比较容易受伤。

在艺术范畴，当我们与不同的艺术物料接触，外表、重量、质感、声音等特性，往往能够让我们联系身体的感觉以及思想。比方说，使用一些纸碎进行艺术创作，可以代表一些混乱、杂乱无章的感受。雪梨纸、玻璃纸等半透光的材料，可以营造出一些轻盈、梦幻的感觉等。

我们可以透过触感去领悟音乐，去表达音乐。笔者自小习琴，我最喜爱钢琴最大原因，是它能够展现非常广阔的音色范围。一个连音（legato）和一个断音：「温柔」和「灵动」两个截然不同的概念，正正就是触感牵引出的感觉有所分别。音乐有一个概念叫「织体」，即声音的「质感」（texture）：这个和弦（chord）听起来是厚是薄？我们说的厚薄，正是由触感而来的感受。萧邦的钢琴练习曲作品25第1号，此曲别名又叫「风弦琴」（Aeolian Harp），萧邦指出此曲像一名在石洞中躲避风雨的牧童在吹笛。不难想像，曲中很多连绵的琶音（arpeggio），演奏家要弹到如风一般轻。我们如何感受风？扑面而来的微风，伸出手尝试捉摸的风，触觉感受。恰巧地，演奏家将这种触觉的经验，消化过后，透过双手，利用敏锐的触觉，传递到乐器，最终转化成为漂亮的音色，成就了艺术的表达。

我们常说感觉是一些抽象的东西，很难理解，也很难表达。但孩子正是透过自己的感官世界，慢慢学习这套抽象的概念以及语言。笔者相信，触感已是最「实实在在」的感觉之一，因为所有的东西都能摸到。而透过触摸不同材质与不同乐器音色作出连结，对孩子来说是一个很好的机会，进行感觉统合和关联性思维的练习。因为不同乐器种类，背后其材质直接连结其发出的音色，也能展现出不同的「个性」，比如说非洲鼓，羊皮鹿皮制成的鼓面，经过手大力的敲打，鼓皮回弹，透过我们皮肤上的触感反馈，我们可以清楚感知自己力度，再连结发出的鼓声大小高低和音色，更让我们有更丰富的表现力。家长与孩子进行不同的音乐探索活动，能激发他们对感觉概念产生好奇和幻想，开拓他们对生活的知识。