香港城市大學
研发AI 发展艺术　活现名家画风

随着科技发展，人工智能（AI）已成为全球热门话题。以往AI多应用于模仿人类理解能力，例如分析数据、人脸识别、物体追踪等。香港城市大学电脑科学系助理教授廖菁博士却一反传统，利用AI形成新的绘图媒介，辅助用家进行艺术创作。

学习艺术家绘画风格　二次创作两式大公开

运用人工智能辅助艺术创作，共有两种方法：

方法1
　　只需在电脑输入一张艺术家作品，让系统学习当中的风格，继而进行创作。廖菁博士指图像识别网络采用机器学习方法，模拟人脑看图，拥有庞大资料库，电脑可按照数据，分析和理解输入图像想表达的内容。「例如我们输入一张梵高的《星空》，电脑会把画像的核心讯息和画家的创作风格分割，然后把抽取出来的风格应用到其他创作上，就可以把梵高独特的风格融入不同绘画主题中。」

方法2
　　输入大量同一个艺术家的画作，让电脑找出它们的共通风格，组合后形成分布。「我们训练人工神经网络模拟这个分布，再进行创作。」廖菁博士补充，近年有学者研究出生新对抗网络，透过不断调整参数，完善数据分布，令模型变化得更接近艺术家创作，提高真实性。

辅助艺术创作　节省经济及时间成本
　　廖菁博士分享：「从人类的艺术作品中提取知识，透过电脑创作，不用依赖人，节省了大量的时间和经济成本。」对于专业的艺术家来说，这技术属辅助性质，能简化他们的工作，腾出更多时间发挥灵感，进一步提升创作层次。没有专业艺术知识的人也可以利用AI 超越能力界限，实现艺术灵感。
　　AI 技术能自动制作出艺术化图像，可广泛应用在设计动漫游戏、电影广告、视像媒体等领域上，是既崭新又实用的艺术表现方式。

加强人与AI 的交流　扩大创作范围
　　廖菁博士共花了4 年时间研究，目前技术只适用于绘画，但艺术创作有很多面向，包括雕塑、书法和音乐等，未来会继续朝人工智能创作的方向研究。「AI 不是要替代人去创作，而是辅助工具。未来研究方向是让人与AI 对话，由人类指挥，两者合作产出更多优秀的作品，有助艺术在社会中普及。」